Проекты

Краткое описание

Это масштабное событие, призванное стать главной модной площадкой Пермского края. Фестиваль раскрывает уникальную региональную идентичность через призму моды, искусства и ремесла. Он объединяет на одной площадке дизайнеров, модельеров, ремесленников, экспертов индустрии и широкую публику для демонстрации, изучения и популяризации «Пермского стиля» как самобытного культурного феномена.
Целевая аудитория (ЦА)
1. Основная ЦА:
- Модное сообщество Перми и края: дизайнеры, модельеры, студенты профильных учебных заведений (художественные училища, университеты), стилисты, блогеры, fashion-журналисты.
- Покупатели и ценители уникальных вещей: люди 20-45 лет, интересующиеся локальной культурой, осознанным потреблением, стремящиеся подчеркнуть индивидуальность через одежду и аксессуары ручной работы.
2. Вторичная ЦА:
- Туристы: гости города, интересующиеся культурой и сувенирами Пермского края.
- Бизнес-аудитория: владельцы бутиков, представители торговых сетей, ищущие новые бренды для коллабораций.
- Широкая публика: семьи, желающие интересно провести выходной день и приобщиться к культуре.

Содержание проекта (Программа фестиваля)
Фестиваль проходит в течение 1 дня на одной из крупных площадок Перми (например, в ЦВЗ «Пермская ярмарка» или в историческом здании Речного вокзала).
1. Главный подиум:
Показы коллекций. Дизайнеры и модельеры из Перми, Кунгура, Березников, Соликамска, Чайковского и других городов края представят свои коллекции, созданные специально под тему фестиваля. Тематика коллекций: Интерпретация «Пермского стиля» и «культурного кода»
2. Конкурс дизайнеров:
Жюри, состоящее из признанных экспертов российской и, возможно, международной моды, представителей культуры, успешных локальных бизнесменов и медиа-персон, оценивает коллекции по критериям:
+ Глубина раскрытия темы («ДНК Перми»)
+ Оригинальность и инновационность дизайнерского решения
+ Качество исполнения
+ Потенциал коммерциализации коллекции
3. Нетворкинг для профессионалов:
- Fashion Talk: Серия лекций и панельных дискуссий с участием приглашенных гостей, а также успешных пермских предпринимателей в сфере моды.
Темы: «Как монетизировать свой талант в регионе?», «Национальный код в глобальной моде»
4. Ярмарка-продажа (Маркет):
Все дизайнеры, а также дополнительные локальные бренды аксессуаров, украшений и косметики получают возможность продавать свои изделия непосредственно публике. Это создает прямую монетизацию для дизайнеров и мгновенную обратную связь от аудитории.
5.Интерактивные зоны:
- Мастер-классы: по набойке по ткани, созданию традиционных украшений, эко-принтам.
- Фотозоны: инсталляции, вдохновленные Пермским звериным стилем и индустриальным наследием.
- Фуд-корт: с локальной кухней и тематическими
Такой фестиваль станет не просто показом мод, а значимым культурным событием, вносящим вклад в экономику и самоидентичность Пермского края
Ключевые сообщения:
Пермский край — новый центр моды и креативных индустрий России.

Цель

1. Сократить разрыв между талантливыми дизайнерами, невидимыми создателями и рынку, который в них нуждается, но не может их найти. Фестиваль призван стать катализатором, мостом и фильтром, который устраняет информационные барьеры, снижает риски для всех сторон и создает модную экосистему в Пермском крае с нуля.
2. Создание ежегодной центральной площадки для идентификации, развития и продвижения Пермской региональной идентичности в сфере моды и дизайна, способствующей укреплению культурного бренда Пермского края на федеральном уровне и развитию креативных индустрий в регионе.
3. Культурно-идентификационная цель: исследовать, актуализировать и визуализировать уникальный «Пермский стиль» через современные модные практики, сформировав его узнаваемый образ.
4. Инфраструктурно-отраслевая цель: консолидировать, поддержать и вывести на новый профессиональный уровень сообщество дизайнеров и модельеров Пермского края, создав условия для их роста и монетизации.
5. Социально-экономическая цель: стимулировать развитие малого и среднего бизнеса в сфере креативных индустрий, создать новые экономические связи и привлечь внимание к региону как к центру культурного туризма.
6. Образовательно-просветительская цель: познакомить широкую аудиторию с культурным наследием Пермского края в современной и доступной форме, повысив уровень культурной самоидентификации жителей.

Задачи

1. Разработать и донести до дизайнеров концепцию «культурного кода» и «ДНК Перми» как творческого задания.
2. Привлечь к участию до 50 дизайнеров из разных городов Пермского края.
3. Продвижение: -привлечь на фестиваль не менее 500 посетителей за весь день фестиваля -обеспечить широкое медиаосвещение мероприятия в СМИ, а также в специализированных fashion-изданиях и блогах. -создать целевую интернет-кампанию, направленную на разные аудитории (профессионалы, молодежь, семьи).
4. Экономика и монетизация: -организовать ярмарочную площадку с условиями для прямых продаж изделий дизайнеров -привлечь потенциальных покупателей и инвесторов -обеспечить информационную поддержку брендов-участников в СМИ и социальных сетях для повышения их узнаваемости
5. Организация: -заключить соглашения с площадкой, подрядчиками (звук, свет, подиум) и службами обеспечения. -разработать четкий таймлайн и регламент мероприятия для всех участников. -обеспечить комфортные и безопасные условия для участников, гостей и организаторов.
6. Курировать отбор коллекций, обеспечивая соответствие заявленной теме и высокий эстетический уровень.
7. Организовать зрелищную программу показов и интерактивных зон Обеспечить проведение образовательной программы Создать площадку для нетворкинга
8. Организовать конкурсный отбор с участием жюри для объективной оценки работ и выявления лидеров.
9. Провести пост-анализ мероприятия
10. Найти спонсорских партнеров

Обоснование социальной значимости

1. Основная аудитория (участники и будущие участники), начинающие дизайнеры - студенты старших курсов, выпускники, работающие не по специальности или пытающиеся запустить свой бренд на дому.

В чем заключается проблема (боли):
1. "Стеклянный потолок" в регионе: невозможность перейти от учебных проектов к реальной профессиональной практике и монетизации своего таланта. Работы видят только преподаватели и одногруппники.
2. Отсутствие стартовой площадки: нет доступных, престижных и известных платформ в Пермском крае, где можно было бы представить свою коллекцию широкой публике, СМИ и, главное, представителям креативной индустрии.
3. Информационный вакуум и отсутствие сообщества: сложно найти "своих", нет среды для обмена опытом с коллегами на том же уровне. Ощущение, что ты один в своем городе занимаешься этим делом.
4. Непонимание рынка: студенты создают творческие проекты, но не знают, как их адаптировать к рынку, кто их потенциальный покупатель, как выстроить цену и где продавать.
5. Отсутствие доступа к материалам и производствам: непонятно, где в регионе можно найти качественные ткани, фурнитуру и, главное, небольшие швейные производства, готовые работать с малыми партиями (не масс-маркет).

Причины существования проблемы:
- Централизация модной индустрии в России: все ключевые события, показы, медиа и деньги сконцентрированы в Москве и, в меньшей степени, в Санкт-Петербурге. Региональным талантам для старта приходится переезжать.
- Слабое развитие fashion-инфраструктуры в регионе: отсутствие fashion-кластеров, работающих showroom'ов, продюсерских центров для дизайнеров.
- Разрыв между образованием и реальным рынком труда: учебные программы часто оторваны от современных рыночных требований и бизнес-составляющей (менеджмент, маркетинг, брендинг).
- Низкая культура поддержки локального продукта в массах: хотя тренд на локальное растет, массовый потребитель в Перми чаще выберет известный масс-маркет-бренд, чем неизвестного локального дизайнера из-за вопросов доверия к качеству, размерному ряду и цене.

Наблюдение и цитаты:
Прямых цитат из СМИ о проблемах именно пермских дизайнеров мало, но проблема системная для регионов. Ее можно наблюдать по косвенным признакам:
+ Отсутствие громких имен: в списках российских дизайнеров редко встречаются имена из Перми, в отличие, например, из Екатеринбурга или Новосибирска, где подобные фестивали и поддержка есть.
+ Формат новостей: в пермских СМИ тема моды часто освещается в контексте шопинга в торговых центрах или приезда крупных федеральных сетей. Новости о локальных дизайнерах-это единичные заметки о частных мастерских, а не о системном явлении.
+ Пример похожей проблемы в другом регионе (цитата):
"Главная проблема – невостребованность. Много кто шьет, но мало кто знает, куда идти с этим. Нет площадки, которая собирала бы всех вместе... Мы варимся в своем соку"*,-высказалась одна из дизайнеров из Иркутска в интервью местному изданию.
Эта цитата идеально отражает ситуацию в большинстве регионов, включая Пермский край.

2. Профессиональная аудитория (индустрия) - владельцы магазинов, стилисты, модные блогеры, организаторы городских мероприятий.

В чем заключается проблема (боли):
1. Трудности с поиском "свежей крови": сложно искать новые таланты самостоятельно "в полях". Нет отфильтрованной и качественной "витрины" локальных кадров.
2. Риски: страх сотрудничать с непроверенными новичками из-за возможного низкого качества исполнения, несоблюдения сроков, неадекватного ценообразования.
3. Высокие транзакционные издержки: чтобы найти одного толкового дизайнера, нужно пересмотреть десятки портфолио, провести множество встреч, что отнимает много времени.
4. Отсутствие модного контента: блогерам и СМИ сложно создавать контент про местную моду, потому что нет централизованного события и повода, а также нет понятного пула героев.

Причины существования проблемы:
- Отсутствие кураторской и фильтрующей функции: нет институции или регулярного события, которое бы брало на работу "отбор" и предварительную оценку качества дизайнеров.
- Низкая известность самих дизайнеров: они не умеют себя презентовать, из-за чего проф. сообществу они просто не видны.

3. Потенциальные потребители (гости) - активная молодежь 20-35 лет, которая следит за трендами в соц. сетях

В чем заключается проблема:
1. Однообразие гардероба: засилье масс-маркета, желание выразить индивидуальность, но отсутствие понятных и доступных альтернатив.
2. Сложность доступа к локальным дизайнерам: непонятно, где искать этих дизайнеров.
3. Недоверие к качеству и цене: стереотип, что "местное = кустарное, некачественное и при этом дорогое".
4. Культурный голод: нехватка качественных, модных событий в городе, где можно получать опыт, вдохновляться и ++---++.

Причины существования проблемы:
- Слабое развитие retail-инфраструктуры для независимых дизайнеров
- Отсутствие моды на "локальное" в массовом сознании
- Низкие маркетинговые бюджеты у дизайнеров

География проекта

Мероприятие проводится в г.Пермь, представители целевых групп находятся на территории Пермского края, в первую очередь это крупные города края Пермь, Березники, Соликамск.

Целевые группы

1. 1. Основная аудитория (участники и будущие участники), начинающие дизайнеры - возраст 17-25 лет, студенты старших курсов профильных учебных заведений (например, Пермский институт культуры, художественные училища, курсы дизайна и моделирования), а так же недавние выпускники (до 2-3 лет после выпуска). Мотивация: самовыражение, необходимость в публичной профессиональной оценке, поиск первых клиентов и заказчиков, желание заявить о себе в профессиональном сообществе, необходимость наполнения портфолио реальными работами. Ценности: творческая свобода, уникальность, развитие, признание, карьерный рост. Боли: отсутствие площадки для старта, нет связей в индустрии, непонятно как монетизировать свое творчество, страх критики и невостребованности. Интересы: современное искусство, street style, устойчивая мода, локальная идентичность (хотят через дизайн выразить пермский характер), посещение выставок, арт-пространств, блоги о моде
2. 2. Профессиональная аудитория (эксперты, индустрия, опытные дизайнеры) - это аудитория, внимание которой нужно привлечь участникам), представители модной индустрии (опытные дизайнеры, fashion - стилисты, бьюти -эксперты) владельцы и байеры локальных брендов (из Перми, Екатеринбурга, Москвы), потенциальные заказчики и покупатели коллекций представители швейных производств и поставщики материалов, которые заинтересованы в поиске новых талантов для сотрудничества журналисты модных и городских СМИ преподаватели профильных учебных заведений. Мотивация: поиск новых имен и талантов для сотрудничества инвестиции в будущее индустрии, менторство поиск свежих идей и трендов, которые рождаются "снизу" продвижение собственного имени/бренда через участие в качестве эксперта нетворкинг с коллегами.
3. 3. Потенциальные потребители и гости фестиваля - возраст 20-35 лет, эта аудитория создает необходимую атмосферу и зрительский интерес, а так же формирует будущую клиентскую базу для дизайнеров, студенты гуманитарных творческих специальностей, представители креативных индустрий, сотрудники рекламы, маркетинга и медиа. Мотивация: быть в тренде, первым узнавать о новых именах, поддерживать локальных творцов, получать уникальный опыт и эмоции, приобрести уникальную вещь (на сопровождающей фестиваль ярмарке). Ценности: осознанное потребление, поддержка локального сообщества, самоидентификация через стиль, уникальность. Интересы: Современная культура, урбанистика, искусство, блогинг, посещение мероприятий.